Akvareļu krāsas pieejamas plašā spektrā – no lētām bērnu krāsām lielveikalā līdz augstvērtīgām profesionālām akvareļkrāsām mākslinieku veikalos. Sākotnējā posmā daudzi iesācēji izmanto bērnu akvareļu komplektus – plastikāta kastītes ar sausām krāsu tabletēm. Šādas krāsas ir ļoti lētas, taču jārēķinās ar vairākiem izaicinājumiem. Pirmkārt, bērnu krāsas bieži satur daudz pildvielu (piemaisījumu, piemēram, krītu), tāpēc tās, uz papīra klājot, var justies graudainas un krītainas. Žāvējot, tās mēdz atstāt blāvu vai matētu, krītainu kārtiņu uz papīra. Otrkārt, lētajām krāsām ir zemāka pigmentu koncentrācija, tāpēc ir grūtāk iegūt spilgtus, piesātinātus toņus – krāsa iznāk blāvāka, cik daudz to arī neuzklāt vairākos slāņos. Treškārt, šo krāsu jaukšana uz paletes ātri noved pie duļķainiem, dubļainiem toņiem – pigmentu ķīmiskā kvalitāte un piemaisījumi var neveidot tīras jauktās krāsas, kas ļoti apgrūtina akvareļu mākslas apguvi un nedod iespēju sajust gandarījumu no procesa.
Bieži cilvēks kas tikai sāk zīmēt domā, ka rezultāts ir nepietiekami smuks dēļ viņa prasmēm un nezin par šādām krāsu niansēm.
Arī sausās otas efekti un tekstūras ar lētajām krāsām padodas grūtāk. Visbeidzot, jāņem vērā, ka bērnu krāsas nav noturīgas gaismā – tās var izbalēt pāris gadu laikā, jo pigmenti bieži ir lēti un nestabili (to gan ražotāji parasti pat nenorāda uz iepakojuma). Neskatoties uz trūkumiem, lētas krāsas var izmantot pirmajiem soļiem – tās ļauj brīvi eksperimentēt bez bažām par izlietoto materiālu cenu. Pirmais vingrinājums iesācējiem nereti ir "ļauties bērna priekam": vienkārši paņemt bērnu akvareļus un bezbēdīgi uzšļakstīt krāsas uz papīra, vērojot kā tās jaucas un plūst. Šāda rotaļīga pieeja palīdz atbrīvoties no bailēm un saprast akvareļa būtību – galu galā, pat ar ļoti lētām krāsām var radīt pārsteidzošus efektus. Nākošais līmenis ir studentu klases akvareļkrāsas (student grade). Tās parasti ražo respektabli ražotāji, bet ekonomiskākā formulā. Salīdzinot ar profesionālajām, studentu krāsām ir mazāka pigmenta koncentrācija un vairāk pildvielu. Tām biežāk sastopami krāsu toņi ar nosaukumu "hue" (piemēram, Cadmium Red Hue), kas nozīmē, ka dārgais pigments aizvietots ar lētāku pigmentu maisījumu, cenšoties atdarināt oriģinālo toni. Pigmenti studentu krāsās ir zemākas kvalitātes vai rupjāk malti, un jaukšana var būt mazāk paredzama (nejauši rodas duļķes). Daudzas studentu krāsas ir daudzu pigmentu maisījumi turpretim profesionālās bieži ir viena pigmenta – tas nozīmē, ka jaucot divas studentu krāsas, patiesībā varat sajaukt 4–6 dažādus pigmentus, kas palielina dubļainas krāsas risku.
Pozitīvi, ka studentu krāsas tomēr ir salīdzinoši dzīvīgas un pietiekami kvalitatīvas ikdienas studijām un praksei. Daži toņi kvalitātes ziņā pat tuvojas profesionālajām. Cenu atšķirība rodas no pigmentu un sastāvdaļu izmaksām: pigmenti ir dārgākā krāsu sastāvdaļa, tāpēc lētākās krāsās to ir mazāk un tie var būt lētāki aizstājēji. Profesionālās (mākslinieku) akvareļkrāsas (artist/professional grade) – augstākās kvalitātes segments. Tās satur maksimālu daudzumu smalki maltu pigmentu un minimāli pildvielu, izmantojot labākās saistvielas (piemēram, augstākās kvalitātes gumiarābiku). Rezultāts ir krāsas, kas ļoti intensīvas pat plānā slānī, caurspīdīgas (ja pigmentam piemīt caurspīdīgums) un labi sajaucamas, dodot paredzamus rezultātus. Šādām krāsām katram tonim bieži ir norādīts tieši kurš pigments izmantots (pigmenta kods, par to zemāk). Šīs krāsas ir arī maksimāli noturīgas gaismā (ražotāji izmanto pigmentus ar augstu gaismas noturības reitingu). Protams, profesionālās krāsas ir dārgākas – to cenu ietekmē pigmenta retums un apstrāde.
Pigmenti un to nosaukumi: Interesants fakts – krāsu nosaukumi (piemēram, Phthalo Blue, Quinacridone Rose) bieži ir tikai tirdzniecības nosaukumi un neatklāj sastāvu. Tāpēc uz profesionālo krāsu tūbiņām un ietvariem ražotāji norāda pigmenta identifikatoru – piemēram, PB28 apzīmē pigment blue 28 (pigmenta indekss zilajam nr.28, kas tradicionāli ir kobalta zils). Šie kodi ir standartizēti Starptautiskajā krāsu indeksā (Color Index), un tie ļauj māksliniekam uzzināt, kas patiesībā tūbiņā iekšā. Savukārt lētākām krāsām (īpaši bērnu) pigmentu sastāvi bieži nav atklāti – tur jāpaļaujas uz krāsas nosaukumu un lietošanas pieredzi.
Ikdienā es izmantoju akvareļu krāsas Mijello Mission Gold.
Uz profesionālo akvareļkrāsu tūbiņām un komplektu iepakojumiem parasti atrodami dažādi marķējumi – tie sniedz vērtīgu informāciju par katras krāsas īpašībām. Galvenie rādītāji, kam pievērst uzmanību, ir: pigmenta numurs, caurspīdīguma pakāpe, gaišnoturības reitings un krāsas traipīgums (staining). Pigmenta numurs: Kā minēts, tas ir standarta kods, kas sastāv no burta P (pigment) un viena vai diviem burtiem, kas apzīmē krāsas kategoriju, plus skaitļa. Piemēram, PY nozīmē pigment yellow, PR – pigment red, PB – pigment blue utt. Skaitlis identificē konkrēto pigmentu. Piemēram, PY3 ir viens noteikts dzeltenais pigments (ar nosaukumu Hansa Yellow), PR101 apzīmē dzelzs oksīda sarkano (English Red) utt. Ja uz tūbiņas redzat, piemēram, PB29, tas nozīmē, ka krāsā lietots pigments Nr.29 zilajā kategorijā – tas ir tradicionālais franču ultramarīns. Pigmentu kodu zināšana ļauj saprast, kuras krāsas ir viena un tā paša pigmenta variācijas. Piemēram, Quinacridone Rose un Quinacridone Violet abi var saturēt vienu pigmentu PV19, tomēr to toņi atšķiras, jo pigmenta ķīmiskās formas var nedaudz variēt. Vienpigmenta krāsas parasti dod tīrākus sajaukumus, savukārt maisījumu krāsas (tās, kam uzrādīti 2–3 pigmenti) ir tā sauktie ērtības maisījumi – ražotāja jauktas, lai iegūtu noteiktu toni, taču jaukšana ar citām krāsām var būt mazāk paredzama. Iesācējam ieteicams izvēlēties paletē pēc iespējas vienkāršākus toņus (vēlams vienu pigmentu saturošus), jo ar tiem būs vieglāk mācīties krāsu jaukšanu. Ļoti noderīga saite var būt www.underthebrush.com/ kur var paskatīties dažādu krāsu piemērus, saturu un citus rādītājus, kā arī izveidot savu paleti.
Caurspīdīguma (transparent) reitings: Akvareļu būtība ir to caurspīdīgums – tomēr dažādi pigmenti uzvedas atšķirīgi. Uz krāsām bieži norāda, vai tonis ir caurspīdīgs (transparent), daļēji caurspīdīgs (semi-transparent) vai necaurspīdīgs (opaque). Daži ražotāji lieto simbolus – piemēram, baltu kvadrātiņu (caurspīdīgs), puspildītu trijstūri (daļēji) un pilnībā melnu simbolu (necaurspīdīgs). Caurspīdīgas krāsas slāņojot ļauj apakšējiem slāņiem spīdēt cauri, radot dzidru, gaismas pilnu efektu, kas ir akvareļa skaistums. Necaurspīdīgas krāsas satur smagnējus pigmentus (piemēram, daži kadmiji, zemes toņi), kas dod blīvāku kārtu – tās noder, ja vēlamies pārklāt tumšāku apakšējo toni (lai gan akvarelī tas nav tipiski), taču necaurspīdīgas krāsas pārklājot var padarīt apakšējos slāņus duļķainus. Daudzi mākslinieki iesaka iesācējiem sākt ar caurspīdīgākām krāsām, lai apgūtu slāņošanas (glazing) tehniku. Tomēr pēdējos gados īpaši populāra kļuvusi korejiešu akvareļa pieeja, kur krāsa tiek izmantota daudz intensīvāk un segtāk. Šajā tehnikā akvarelis tiek klāts biezākos, piesātinātos slāņos, dažkārt pat vairākos atkārtotos uzklājumos, panākot gandrīz guašas efektu. Korejiešu mākslinieki bieži izmanto smalkas otas un ļoti kontrolētus triepienus, apvienojot caurspīdīgus un necaurspīdīgākus laukumus. Rezultātā darbi izskatās dzīvespriecīgi, dekoratīvi un ļoti grafiski, ar spilgtām krāsām un tīrām kontūrām. Šī pieeja pierāda, ka akvarelis nav tikai caurspīdīgs, bet spēj būt arī dinamisks un izteiksmīgs, atgādinot ilustrācijas vai komiksu estētiku. Gaišnoturība (lightfastness): Tas norāda, cik labi krāsa pretojas izbalēšanai gaismā laika gaitā. Laboratorijās pigmentus testē intensīvā gaismā un piešķir reitingus, piemēram, ASTM I (ļoti noturīgs, nemainīsies >100 gadus), ASTM II (noturīgs, nelielas izmaiņas 50–100 gados) utt. Daži ražotāji izmanto savu zvaigžņu vai ciparu skalu. Lētas krāsas bieži nav testētas vispār, bet profesionālas krāsas lielākoties ir vismaz ASTM II un daudzas ASTM I. Ja plānojat saglabāt vai izstādīt darbus, svarīgi izvēlēties augstas gaišnoturības krāsas (no visa klāsta jāuzmanās no dažām pigmentu grupām – piem., alizarīna sarkanais PV19 standarta formā nav stabils, tāpēc meklējiet marķējumu “permanent alizarin”, kas liecina par uzlabotu formulu). Gaišnoturība īpaši svarīga, ja gleznojums būs pakļauts saules gaismai.
Traipīgums (staining): Šis jēdziens raksturo, cik stipri pigments iesūcas papīrā un notraipa šķiedras. Viegli izmazgājamas (non-staining) krāsas var daļēji vai gandrīz pilnībā izcelt (lift) no papīra pat pēc nožūšanas – tas noder kļūdu labošanai (piemēram, ar mitru otu vai salveti pacelt gaismas laukumu). Traipīgas krāsas (high staining) dziļi ieēdas papīrā un tās vairs nevar notīrīt, nebojājot papīru. Neviena kategorija nav "slikta" – tā ir vienkārši pigmenta īpašība. Šīs zināšanas labi noder dzīvnieku zīmēšanā, piemēram zīmējot ūsas kaķiem. Papildus šiem galvenajiem parametriem uz krāsu tūbiņām reizēm norāda arī citus: piemēram, sērijas numuru (Series) – tas drīzāk attiecas uz cenu grupu, ne kvalitāti; toksicitātes brīdinājumus (piemēram, smago metālu pigmentiem); dažkārt arī granulācijas īpašību (vai pigments granulējas, par to zemāk). Iepazīstoties ar marķējumu, jūs faktiski iepazīstat krāsas “personību”.
Tas palīdz mērķtiecīgi izvēlēties toņus paletei (piemēram, zināt, ka jūsu Ultramarine Blue ir granulējošs, caurspīdīgs, viegli traipīgs pigmenta PB29 ar ASTM I noturību – teicams ainavu debesīm, bet varbūt ne tik labs gludu vienmērīgu virsmu klājumam). Iesākumā var šķist daudz informācijas, taču pamazām tā kļūs noderīga. Rezultātā, lasot marķējumus, jūs drošāk sajauksiet krāsas un sapratīsiet, kāpēc maisot konkrētus toņus reizēm sanāk brūngani pelēkas vietā, kur gaidījāt spilgtu zaļu – iespējams, viens no pigmentiem bijis necaurspīdīgs vai jau saturējis pretkrāsu piemaisījumus.
Akvareļu krāsas tradicionāli tiek piedāvātas divos fiziskos formātos – cietās panniņas (half-pans / pans) un mitrās tūbiņas (tubes). Kāda ir atšķirība? Būtībā tā ir iepakojuma forma – panniņās krāsa ir ciets, nožuvis pigments plastmasas vai metāla ietvarā, bet tūbiņā – mīksta, pastveida krāsa alumīnija tūbiņā. Kvalitātes ziņā pigmenti un saistviela abos formātos var būt identiski; atšķiras lietošanas ērtības un dažas īpašības.
Akvareļu panniņas (Latvijā dažreiz sauc arī par “medusīši” vai “kivetes”) ir mazas taisnstūra vanniņas, kas piepildītas ar krāsu un izžāvētas. Ražošanā panniņas bieži lej vairākos piegājienos – krāsu ielej, ļauj nožūt (tai sarūkot), tad atkal papildina. Tas nodrošina, ka gala produkts ir maksimāli piesātināts ar pigmentu un cieši ieguļ panniņā. Panniņu izmēri mēdz būt puse (half-pan) un vesela(full pan) – puses tilpums ap 1,5–2 ml, bet vesela ~5 ml. Mazas metāla vai plastmasas kastītes bieži satur komplektus, piemēram, 12 puspannas populāriem toņiem. Panniņu priekšrocības: tās ir ļoti kompaktas un ērtas – neliela kārbiņa ar 8–24 krāsām viegli ielien somā, un var gleznot praktiski jebkur, vajag tikai ūdeni un otu. Panniņas neprasa īpašu sagatavošanu – atver kasti un strādā.
Tās ir ekonomiskas, jo var izlietot pilnībā sauso krāsu, un nav atkritumu (tūbiņas paliek tukšas un tās nevarēsiet aizpildīt no jauna). Trūkumi: no sausas panniņas krāsas uzņemšanai vajag pirms lietošanas samitrināt krāsu ar pāris pilieniem ūdens vai ota jāpaberzē ilgāk, lai pigments atbrīvotos. Lielu daudzumu krāsas sajaukt vienlaikus var būt grūti – mazas panniņas dod mazu paleti. Arī atsevišķi iegādāties specifisku toni panniņā var būt grūtāk – ne visi ražotāji visus toņus piedāvā pannu formā; bieži vien izvēle ir ierobežota, un komplektos reizēm ir toņi (piemēram, melns, balts), kurus akvarelī maz lieto. Tāpat, tuvu blakus novietotas panniņas var sasmērēt viena otru – ja neesat piesardzīgs, dzeltenajā var iekļūt kāds zils pigments no kaimiņu panniņas u.tml. Tomēr var veidot savu paleti iegādājoties tukšas panniņas un aizpildot ar krāsām no tubām. Akvareļu tūbiņas satur mitru krāsu pastu. Tūbiņu izmēri parasti ir 5 ml (mazie paraugi vai komplekti), 15 ml (standarta lielums) un pieejami arī 20 ml vai 37 ml (reti, īpaši lielām vajadzībām). Tūbiņu krāsa ir gatava lietošanai – izspiežot no tūbiņas, tā ir krēmīga, aptuveni zobu pastas konsistencē. Priekšrocības: no tūbiņas viegli sajaukt lielu daudzumu krāsas, jo var izspiest vairāk un samaisīt plašā paletē. Tūbiņu krāsas bieži vien pieejamas plašākā krāsu gammā – ražotājs var piedāvāt 80–120 toņus tūbiņās, kamēr panniņās tikai populārākos 40–50 toņus. Tāpat ekonomiski – viena 15 ml tūbiņa var piepildīt puspannu vairākas reizes, ja izžāvē krāsu paletē. Nepārspīlējiet ar krāsu daudzveidību sākumā. Iemācieties labi izmantot 6–12 pamata krāsas. Vēlāk varēsiet pievienot eksotiskākus toņus. Pārāk liels klāsts var apgrūtināt krāsu jaukšanas teorijas apguvi un radīt lieku mulsumu (plus – tas maksā vairāk). Daudzi slaveni akvarelisti strādā ar ļoti ierobežotu paleti un joprojām panāk bagātīgu krāsu gammu, jaucot pamattoņus.
Sākot savu mākslinieka ceļu es biju eksperementējusi ar ļoti lielu krāsu toņu paleti, manā bija vismaz 50 toņi. Tomēr rezultātā nonācu pie 6 pamattoņu paletes ar dažām papildus krāsām īpašajām vajadzībām.